2020年9月26日至27日,由中国纺织服装教育学会与清华大学美术学院主办,东华大学出版社有限公司、东华大学期刊中心承办,全国74家高校协办的首届“华夏衣裳”中国高等院校服装史教学与学术研讨会成功举行。本次研讨会以腾讯视频会议的形式进行并通过东华大学出版社B站官方账号进行直播。31位知名专家参与,与会专家围绕“史学研究、教学探讨、创新设计”三个主题进行了交流。
清华大学美术学院副院长方晓风、东华大学期刊中心主任王克斌、东华大学出版社副社长(主持工作)陈珂、中国纺织服装教育学会副会长纪晓峰在开幕式上致辞。方晓风谈到,对高等教育而言,教学是最重要的根基,随着时代的发展,社会对教学方式提出更新更高的要求,围绕教学的研讨非常必要,也有很好的现实意义,希望设计类专业课程建设能走上一个新的台阶。作为承办单位,陈珂、王克斌认为,当前开展服装史方面的教学与学术研究具有十分重要的意义,大学努力将本次研讨会更好地传播出去。纪晓峰表示,服装史是服装专业学生的必修课程,对服装专业人才培养有重要的作用,希望通过这次盛会为广大的师生提供一个交流和学习的平台。
(线上研讨会现场) |
史学研究板块主题研讨由清华大学肖文陵教授主持。清华大学臧迎春教授以近现代中法女装文化比较为基础,探讨东西方服饰文化的外在表象和深层的美学思想。东华大学李甍副教授阐述《舆服志》与中国古代染织服饰史研究的关系,探讨如何将《舆服志》用于冠服的具体形制、发展演变、表现形式、分等分类等方面的研究。韩国檀国大学校崔然宇教授分享了檀国大学校传统衣裳系和校博物馆所属服饰研究院研究者的合作下,用服饰实物来进行教学,成为该校服装史研究领域的一个特色课程。中国传媒大学张玲教授从服装“形制”的定量化研究入手,依托考古发掘的南宋女装实物,结合图像及文献证据,对宋代女性服饰风尚加以评价。四川美术学院张国云教授通过侗族服饰中的服装形制和水、母等纹饰符号分析,探讨侗族服饰文化的独特性与多元性。武汉纺织大学王柯副教授通过“楚国服饰”“楚地服饰” “楚人服饰”三个概念的楚服内涵和外延,把握不同概念所指的历史演进轨迹与文化蕴含。苏州大学李雁老师通过许多实物分析了近代儿童服饰纹样,从而为现代童装设计提供一定的参考。浙江纺织服装职业技术学院杨素瑞老师对清代宫廷服饰色彩进行了考析。
教学探讨板块主题研讨由清华大学贾玺增副教授主持。贾玺增以在清华大学的实际教学经历,阐述如何从服装史、纹样史、流行时尚三个研究方向构建中国传统服饰文化的知识研究体系,如何将三者融合为创新设计服务。同时,通过教学实践案例对中国服装史课程的知识构建与教材建设进行阐述,探讨服装史论教材丛书中的中外服装史、中国服装史和简明版服装史系列教材的写作特点,从中展示中国服装史课程的知识构建与教材建设过程中的科研与教学融合过程。陈珂做了题为《弘扬工匠精神 繁荣学术出版》的演讲。北京服装学院蒋玉秋副教授介绍了“道器相容”的教学观念,通过“传道重器”,引导学生理解中国古代服饰中的设计智慧,带领学生进行相关服装实践体验,心手合一地传承中国服饰文化。上海戏剧学院李芽教授对古代妆容造型和古代化妆品文化进行了学术研究和教学成果分享。北京电影学院王展副教授介绍在服装史教学时,根据电影创作的需要,分七个板块进行教学,以传统服饰形式背后的文化内涵为重点内容,使学生在掌握传统服装美感的同时,加深对中国传统文化的理解。天津工业大学范文娲老师以《实践与反思——服装史教学方法与学习方式的思考》为题做了交流。山东工艺美术学院李杰副教授阐述了通过课程设计实践摸索出的体现中国时尚价值观的现代创新设计手法。湖北美术学院邹璐老师介绍了基于文化调研方法学习的服装史教学探索。武汉职业技术学院杨雪君老师演示了服装史翻转课堂的教学。常州纺织服装职业技术学院庄立新教授展示了如何针对应用型技术技能的培养,以文化、技术、装饰三个层面展开,以期发挥课程学习的现实作用。浙江纺织服装职业技术学院张玉芹老师展示了如何创新性地开展服装史教学,将传统文化与前沿时尚密切结合。
创新设计板块主题研讨由武汉纺织大学袁大鹏教授主持。清华大学鲁闽教授阐述了新中式设计的基本概念,分析了其在传统美学范式下,如何运用现代设计方法、材质及工艺等去演绎传统中国文化中的精髓。江南大学崔荣荣教授通过对传统纹饰概念梳理挖掘背后所隐藏的文化、宗教、社会内涵,探讨了传统服饰纹样在服装设计中的运用,对现代设计具有重要价值。中国美术学院陶音教授介绍了中国美术学院染织服饰设计专业的东方设计体系教学理念,分享了教学中追寻传统文化与当代社会创新之间的融合的教学特色。中央美术学院谢梦荻老师分享了中央美院在服饰设计教学过程中针对数字环境下时尚的传统与创新、共享与合作的教学经验。浙江理工大学李加林教授介绍了“高密度数码仿真彩色丝织技术”与“独花织锦服装设计工艺技术”,使织锦实现个性化创新设计与制作成为现实。广州美术学院田顺副教授介绍了广州美术学院染织学科的纺织与服饰设计创新教学思路及实践。法国ESMOD广州分院(特邀嘉宾)陈薇伊老师向大家介绍了巴洛克服饰艺术与当代创新设计。西安美术学院高强副教授阐述了对秦兵马俑服饰艺术进行考察研究并从中提取精华,将其时代精神和审美特征融入当代的时尚设计中,诠释中国文化的独特魅力。广东文艺职业学院陈少炜老师对传统元素在服装配饰设计中的创新应用的方法论进行介绍,总结并概括出传统元素在创新设计应用中的步骤。山东服装职业学院王彩霞老师为大家展示了传统服饰技艺在现代服饰中的应用与传承。成都纺织高等专科学校杨渝坪教授介绍了四川地区尤其以大小凉山彝族的纺、染、织、绣、服饰制作方面的国家级或省级非遗项目的起源、发展、工艺特征、制作技艺、代表传承人等内容。
会议最后,贾玺增回顾了会议中发言的各位老师的演讲主题,使大家对整个会议的脉络有了更清晰的认识。周德红向与会者表示感谢,希望今后加强交流,出版社将搭好平台、促进合作。纪晓峰对此次活动的形式和内容给予了肯定,并对以后的活动寄予厚望。
本次研讨会吸引了多方关注,仅“‘华夏衣裳’中国高等院校服装史教学与学术研讨会”开幕单日,在东华大学出版社B站上收看直播的人数即达到十万余人次。