《花卉图案设计与应用》：用符号和图画，勾勒出花卉的生命力
从远古时期陶器上的几何图案到明清瓷器上的青花，从汉代瓦当上的云纹到魏晋南北朝的莲花，从民间的剪纸到蓝印花布等，无不彰显出中华民族对图案创作活动孜孜不倦的追求精神，以及对美的渴求。
中国花卉图案从原始时期到清朝末期，经历了悠久而漫长的发展时期。花卉图案随着时代的发展不断演变，在各自的历史环境中散发着生命力。
新书《花卉图案设计与应用》根据项目化教学讲解花卉图案设计的要素，花卉图案的表现方式与方法。书中内含诸多国际一线品牌的大量优秀原创服饰图案作品，能让读者对服饰图案设计有直观了解的同时进一步感知图案设计的艺术表现力。
本书为新形态教材，扫码即可获取海量教学视频。全书以图为主，在强化专业基本知识和技能训练的同时，注重创意设计思维的培养，为广大高等艺术设计专业学生提供灵感启发和有效可行的图案设计方法。
序言
新书《花卉图案设计与应用》根据项目化教学讲解花卉图案设计的要素，花卉图案的表现方式与方法。书中内含诸多国际一线品牌的大量优秀原创服饰图案作品，能让读者对服饰图案设计有直观了解的同时进一步感知图案设计的艺术表现力。
本书为新形态教材，扫码即可获取海量教学视频。全书以图为主，在强化专业基本知识和技能训练的同时，注重创意设计思维的培养，为广大高等艺术设计专业学生提供灵感启发和有效可行的图案设计方法。
在人类社会初期，人们用简单的符号和图画记载着思想和意识。这是人类理解世界和创作图像的认知过程。
如今，图案渗透在我们日常生活的方方面面——比如衣服上面印着花纹，哪怕是衣物上的纽扣也有不同的样式；比如桌椅样式多样，有的还饰有纹样；又如建筑，苏州园林中的窗户，窗格子就是图案……当我们俯瞰苏州园林的整体布局，又是另一幅图案的样式。
《花卉图案设计与应用》一书分为七个章节，将设计与实用相结合，图文结合，以图释文，将大自然中的花卉形象，通过艺术加工，使其造型、构图等适合审美、实用、生产工艺的要求，增强了学生的认知度以及阅读的趣味性。
本书注重理论联系实际，内容层层递进，逻辑性强。作者首先通过梳理传统花卉图案的历史演变、造型特点及对现代设计启示，介绍了中国图案的历史进程；接着讲解了花卉图案素材的收集、形式美法则及其表现方法；最后列举出大量高清图像及手绘案例，以供读者参考、借鉴。
学生可根据相应章节的特点，在勤做设计练习的情况下加深对理论的理解，进而提高花卉图案设计和表达的水平。
目录
作者简介
程素英
现就职于杭州职业技术学院，国际商业美术设计师、中国包装委员会全国委员。近年来先后参与中国纺织工业联合会纺织职业教育教学成果奖、国家级传统手工业（非遗）教学资源库课程——《中国丝绸》建设；主持杭州市社科联课题《深化研学实践基地建设助推淳安民间传统文化的传承与发展研究》、浙江省中华职业教育科研课题《学徒导师制中导师教育角色研究》等；近年来主持或参与各级各类科研项目20余项，出版专著1部。
新书内容品鉴
